2008年20(美西一個月)諾頓西蒙美術館－三間道

參觀諾頓西蒙美術館(Norton Simon Museum)，是此趟美西一個月旅程的告別演出。我們將車子開上110號公路往北走，一會兒就抵達帕莎迪納(Pasadena)市區，沿著帕莎迪納舊城的科羅拉多街直走，就可以找到它。越靠近美術館，越能感受到藝術氣息，不斷自四周聚攏過來。停車場的中央圓環，豎立一座穿越四方形廣場的古銅雕塑(作品01，20世紀英國人，黑普瓦絲Barbara Hepworth的作品)。參觀美術館要買門票，星期二休館，開放時間從中午12時起，星期五到下午9時，其他日子開放到下午6時。

之前，參觀過蓋帝別墅博物館(Getty Villa)，它的藝術品，大多為古希臘、古羅馬的大理石和鍍青銅雕像。這裡的展出內容，則為14到19世紀歐洲的油畫、20世紀的重要藝術創作，還有與印度宗教有關的雕塑藝術品。這些都是美國企業家諾頓西蒙先生畢生的收藏，在1969年62歲時，他無私的公諸於世讓人參觀，雖然已於1993年辭世，但我相信，這些留給後人的藝術資產，一定會潛移默化每位參觀者的心靈。

進入美術館參觀，工作人員只允許拍照，不准攝影，也不可以使用閃光燈，這比起在國內大小參觀，什麼都不准，可是大方許多。因為諾頓西蒙美術館的展覽品，橫跨不同時期，具有不同年代的創作風格，讓我起了打破沙鍋問到底的念頭，很想了解畫作的內涵與背景。當我在寫這篇遊記時，便有一種寫功課、作報告的衝動，思考用什麼方法才能詳盡介紹給大家。回台灣以後，我花了很長一段時間，上網收集相關資料，並且逐一核對，若有掛一漏萬，尚請見諒。

錫耶納畫派是義大利14世紀文藝復興時期的美術流派之一，世紀中期的代表人物洛倫澤蒂兄弟(Pietro Lorenzetti)，其作品特色在於寫實精進，人物的形像秀麗多姿，用色細膩，作品02左邊畫『先知Elisha』，右邊畫『聖約翰浸禮會教友』，這都只是大幅繪畫的小部份。Rexach Juan則是15世紀在西班牙巴倫西亞的重要畫家，作品03是描述耶穌釘死於十字架，聖母抱著小孩登基，有天使在場。

16世紀，克拉納赫(Cranach Lucas)曾任宮廷畫師，參加過宗教改革運動，擅長裝飾設計和插圖，是德國繪畫和版畫繁盛期重要藝術家之一，作品04『亞當和夏娃』敘述伊甸園裡，被蛇誘惑而偷嘗禁果的故事。拉斐爾(Raphael)是義大利畫家，也是建築師，他模仿達文西的技法，形成圓潤柔和的繪畫風格，再用世俗化的方式處理宗教題材，將作品05『聖母和聖嬰跟書』的畫像生活化，充分表現平和與安祥的美感。Pencz Georg是德國雕工、畫家和製版工人，專長彩繪肖像，作品06『一名睡覺的婦女』，是他的傑作。

17世紀，林布蘭(Rembrandt Van Rijn)是荷蘭偉大的藝術家之一，他善於運用光與影的強烈對比，創造與眾不同的繪畫，從作品07『男孩的畫像』，不難看出端倪。魯本斯(Peter Paul Rubens)，出生於德國，卻是比利時法蘭德斯的畫家，巴洛克畫派早期的代表人物，他的畫作以宗教題材、肖像和神話故事為主，作品色彩豐富且充滿動感，作品08『聖徒羅耀拉』和作品09『在耶穌基督墳墓裡的聖潔婦女』是他的傑出作品。吉多雷尼(Guido Reni)是義大利巴洛克畫派畫家，以神話和宗教題材作品中所表現的古典的理想主義著稱，畫風具有嚴謹的素描，色彩明快，作品10『聖徒塞西莉亞』頗能展現他的繪畫功力。

18世紀，帕里尼(Pannini Giovanni Paolo)是新古典主義時期義大利畫家，擅長繪畫氣勢宏偉的建築場景，作品11『羅馬聖彼德教堂的內部』是他的代表作品。提也波洛(Tiepolo Giovanni Battista)則是重要的威尼斯派裝飾畫家，也是義大利洛可可的代表人物，他的作品遍及各處教堂、宮室和畫廊，作品12『莊嚴和美德對於無知的勝利』就是畫在天花板上的作品。洛可可是延續巴洛克在歐洲的藝術風格，是一種明亮、精巧和裝飾的藝術風格。Maurice Quentin de La T our法國人，專攻肖像繪畫，採用柔和的淡色彩為其作畫特色，作品13『自畫像』的神韻與光線的掌握都能恰到好處。

19世紀有更多知名的繪畫大師，大都耳熟能詳。梵谷(Vincent van Gogh)荷蘭人，最被人稱道的是對光與顏色的處理，他的筆觸沉重，所以畫布上都留下一層深厚的顏料，畫作在死後才被世人重視，作品14『一個鄉下人的畫像』作品15『帶白色帽子鄉下女人的頭像』作品16『牧師花園的冬季雪景』作品17『桑葚樹』作品18是梵谷畫自己『母親的畫像』。塞尚(Paul Cezanne)法國人，是後印象畫派的代表人物，畢生追求表現形式，對色彩、造型都有新的創造，被稱為現代繪畫之父，作品19『多米尼克叔叔』。

高更(Paul Gauguin)是法國後印象派畫家、雕塑家、陶藝家及版畫家，他在大溪地的畫作令人印想深刻，作品20『大溪地的女人和男孩』是他的代表作。人稱『印象派之父』的莫內(Monet)生於法國，作品21『畫家的花園』作品22『塞納河口』是他的作品。雷諾瓦(Renoir Pierre-Auguste)也是法國印象派畫家，擅長畫婦女與兒童，作品23『巴黎藝術橋』作品24『斜倚的裸體』。馬奈(Edouard Manet) 反對細部繪畫的矯柔做作，而以強烈、純真的色彩來替代過於黯淡的表現，其作品25『拾破爛的人』。

現代和當代藝術，亨利馬蒂斯(Henri Matisse) 法國人，他脫離印象主義改採自由奔放的繪畫技巧，成為野獸派泰斗，作品26『黑披肩』作品27『在沙發上的裸女』作品28『宮女和鈴鼓』。蒙地利亞尼(Modigliani Amedeo) 義大利人，是一位傑出且放蕩不拘的藝術家，創造自由變形，優雅純美的作品29『藝術家夫人』。畢卡索 (Pablo Picasso)西班牙畫家，為立體主義的創始者，20世紀現代藝術的主要代表人物之一，遺世的作品高達2萬多件，包括油畫、素描、雕塑、拼貼、陶瓷等作品，畢卡索是少數能在生前名利雙收的畫家，作品30『公羊頭』作品31『阿爾及耳婦女』作品32『婦人與書』作品33『婦人與曼陀琳』，是該館重要的收藏品。